左琴右书相乐终日，
芝草茂木有馥其馨。
--沈曾植
羊琼老师课间抚琴剧照。羊琼，字宥融，安徽人，年出生。虞山琴派传人，擅琴歌。师承虞山琴派代表琴家朱晞先生和中国音乐学院教授、博士生导师李祥霆先生，年创办深圳市南虞琴社并任社长至今。现任深圳市古琴协会副会长，兼任深圳市民族管弦乐学会理事、深圳大学继续教育学院讲师等。曾应邀在武汉大学深圳研究院、深圳大学、深圳博物馆等单位举办多场古琴知识讲座和演奏。闲时轻弹七弦琴
花间一壶酒，轻弹七弦琴。作为读书人的梦想，“左琴右书”的生活方式浸透了古代文人的点滴情怀。如今，这极尽风雅的琴棋书画在深圳遍地开花，尤其是曾经濒危的古琴，大有赶超钢琴等西乐的趋势，不仅培训班众多，各种琴社应运而生，琴雅集活动更是层出不穷，俨然成为都市人休闲生活的首选。
文艺评论家、中华吟诵协会理事许石林昨日接受本报记者采访时表示，古琴虽然是一种民族乐器，但它骨子里是“雅文化”。他认为，“古琴热”是在传统文化复兴的大背景下形成的，不仅古琴，品茶、点香、插花、书法、绘画、围棋、昆曲、太极等中华传统文化更是深得人心，“中国式审美逐步抬头，更多人走入‘国学大花园’，领略这其中的风景万千。”许石林说。
古琴的雅集活动越来越多
在许石林看来，“古琴热”有个大的背景，那就是传统文化正在复兴，近十年来，正在形成的文化自觉，使大家从忽略自己的文化到重新重视，并且采取一系列措施来保护和加强传统文化，这是一个可喜的变化。“我从年开始推广古琴，当时对古琴了解的人寥寥无几。所到之处，要从古琴和古筝的基本区别说起。如今，抚琴之人比比皆是，春节期间，以古琴为主的雅集活动一个接着一个，且参与者众多。”许石林说。
古琴演奏家羊琼习琴十余年，是虞山琴派传人，目前担任南虞琴社社长，羊琼回忆起20岁时学琴的情景，“当时，古琴还是一种面相高冷、风格恬淡的古乐器，几乎找不到教琴的老师。所幸，后来得遇琴家朱晞和李祥霆，开始对古琴、香道、茶道及书法进行研习。”
羊琼从年开始在深圳音乐厅开班教授古琴，“当时的学员只有寥寥数十人，教琴之初，最常回答的问题是‘什么是古琴’？如今，因为非遗、北京奥运的推广以及商业活动的运行，古琴渐成中国民乐里的热门乐器，一些高大上的场所，必有古琴弹奏，更不用说随处可见学琴热潮。”
“众所周知，琴是中国古代文化地位最崇高的乐器，有‘士无故不撤琴瑟’之说，是传统文人吟唱时的伴奏乐器。自古以来，古琴的属性被定位在文人音乐，近些年来，以往的体制对古琴在提高方面的重视大过对普及重要性的强调，所以现在要提高古琴在民间的地位，也属顺理成章。”羊琼表示，年古琴艺术被联合国批准为非物质文化遗产之后，短短十来年时间，现在中国学古琴的人超过20万，每隔一段时间，都会有一个新的琴社出现，“十多年前，古琴的圈子很小，每次深圳的雅集都是那几个人，当时大家聚在一起就叹气，最担忧的问题是古琴如何传承。而现在古琴家们‘能松一口气了’，因为学古琴的人越来越多，可谓后继有人。”
“熏习”方能得其精髓“要美，才能带来精神慰藉；要有‘浪’，才能‘大浪淘沙’；要注入时代之音，才能发展壮大。”采访过程中，羊琼反复提到一个词语：“熏习”——“即熏陶和学习，这必不可少。”
“认识古琴，更多的可能不在于技巧，而在于心境自然。”羊琼表示，古琴、插花、点茶和分享讲究的是在熏陶的过程中逐步染习，不可能一蹴而就，是润物细无声的浸染；且技法的娴熟并非是进入传统文化的唯一法门，而需经过长时间的打磨、研究和体会，才能把握其精髓。
“就古琴而言，历来最有效的教学方法就是‘师生对弹’，即老师一句一句地教，学生一句一句地学，老师的一吟一猱，一绰一注，抹挑勾剔，轻重疾徐，在教琴的过程中，学生尽收眼底，回去如勤于练习，假以时日，便不难掌握。这种口传心授的教学方式，进展虽慢，但学生最易得师之要义。此外，除了练琴，还应修习插花、书法等多种传统艺术，并增强古典诗词的文化修养，这个‘琴外’的功夫不可不知，全面修习之后才能体会‘功夫在诗外’的真正涵义。”羊琼说。
羊琼还认为，步入琴棋书画的大门，首先打磨的是心性，切记“娇、骄”二气。羊琼说：“学古琴也好，学书法也好，一般而言，都有5个瓶颈期：能坚持一个月，图的是个新鲜，只能是得到一些经历而已；到三个月，新鲜之余，对古琴有了一个基本理解，会因各种理由中断练琴的计划，此时挑战的是‘娇’；然后是半年，这时候，已经可以人前展示一下了，‘骄’又出现了；坚持到一年，则是在技法上经历了一些挑战，如能坚持下去，两年，三年，这门传统艺术便可伴随终身，受益无穷。”
古琴的魅力在于内修
从乏人问津到门庭若市，如今，古琴不再遭遇“琴、筝之问”，包括书法、茶艺、花道、香道等在内的各种传统国学艺术已有了相当的拥趸。然而，一些并非正统，“美容式”国艺社团的存在，对中华优秀古典文化的传播带来了不和谐之音。
许石林表示，古琴是治世之乐器，如不明就里、不怀揣敬畏之心来对待，无异于焚琴煮鹤、贵物贱用。相关行业协会要对古琴的师资、琴社琴馆的标准和教材进行规范；知识分子具有维护正统的社会责任，在文化定位上要明确古琴“养性、养生、雅乐、言志、世俗、新音乐”的属性；琴人应守护好自己的角色，不随意跨界，秉持自律精神，以正其心。
许石林说：“古琴作为现代人进入传统国学的方便之门，是一项修身养性的道器，所表现的‘二十四况’集中国古代音乐美学思想之大成，构成一个美学范畴。然而，在修炼古琴的同时，不要只将古琴停留在音乐层面，而应放之中华传统文化的体系里面，全面提升。此外，琴者静也。作为一种‘内向’的乐器，古琴的魅力更在于自我内在修养的本意，而非四处展示、表演，尽管这也是一种传播，但对于习琴的人来说，偏离了古琴文化最原始的意图。”
“不要把古琴看得高高在上，也不要把古琴当做避世的桃花源。希望每一个身处‘古琴热’、‘传统国学热’中的人，都能正确地认识古琴、走进国学大门，真正热爱来自中华文化源头的美学体系，这股热潮也才不会变成过眼烟云。”羊琼说，这就是她重返古琴教坛的初衷。
本文刊载于年3月8日深圳商报。
聂璨，深圳商报记者
编后语：应时下国学热，古琴热的特征，深圳商报记者聂璨慕名采访深圳南虞琴社社长羊琼老师。一篇采访做下来，记者已然拜服，并拜羊琼社长为师。聂璨认为，羊琼老师不但琴技修为独步古琴界，其在传统文化，如国学，书法，茶道，香道等多个领域都颇具建树，从传统文化这个大的概念上来讲，羊琼老师称得上业内翘楚，颇受白癜风最好治愈方式北京最好的治疗白癜风的医院